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Carla
Bruni

nació el
23 de diciembre de 1968 en Turín (Italia). Con cinco años,
su familia se marchó de esta ciudad para irse a vivir a
París y posteriormente a Suiza, donde fue matriculada en un
internado.
Una vez finalizados sus estudios, *Carla Bruni Tedeschi*
volvió a la capital francesa para iniciar la carrera
universitaria de Arte y Arquitectura.
Sin embargo, no se imaginaba que poco después, con 19 años,
tendría que abandonar la universidad parisina para atender
continuas ofertas de trabajo como modelo. En principio,
nunca había pensado dedicarse al mundo de la moda. La
causante de que *Carla* cambiara radicalmente sus
expectativas profesionales fue la novia de su hermano
*Virginio*, quien la convenció de las posibilidades que
tenía como maniquí. De este modo, la guapa italiana comenzó
a plantearse seriamente la posibilidad de subirse a una
pasarela o posar frente a un objetivo fotográfico.
Finalmente, esta mujer de pelo castaño, ojos azules y cuerpo
espigado se puso en contacto con la agencia francesa *City
Models*, que la contrató dentro de su sección de 'aspirantes
a modelos', donde expusieron sus fotografías.
Un buen día el Presidente y Director Creativo de la firma *Guess?*,
*Paul Marciano*, vio estas instantáneas y le ofreció la
posibilidad de convertirse en imagen de la marca. *Carla*
aceptó, lo que le sirvió paradarse a conocer en todo el
mundo.
Tras este trabajo, su caché subió como la espuma, y su
rostro comenzó a ser uno de los más solicitados para
protagonizar campañas. *Bluemarine*, * Caractere*,
*Christian Dior*, *Givenchy*, *L'Oreal*, *Max Mara*,
*Versace*, *Prada*, *Chanel*, *Suzuki*, *Anna Molinari*...
Una larga lista de firmas que han contado con la personal
belleza de esta italiana como imagen. De este modo, *Carla*
fichó por tres agencias de modelos más: *Women Model
Management* (Nueva York), *Marilyn* (París) y *Storm*
(Londres).
Sobre la pasarela se convirtió en una de las maniquís más
cotizadas para los desfiles de Alta Costura entre 1994 y
1998, fecha esta última en la que decidió retirarse
profesionalmente del mundo de la moda.
*Un
rostro que enamora*
*Carla
Bruni*, gran amiga de las *tops* [Karen Mulder] y [Helena
Christensen], ha sido noticia también por sus sonados
romances. Puede presumir de haber conquistado al músico
*Eric Clapton*, al multimillonario *Donald Trump* y a los
actores *Kevin Costner* (*Bailando con Lobos*) y *Vincent
Pérez* (*La reina Margot*). Con todo ellos vivió historias
de amor que transcendieron a la opinión pública; sin
embargo, su relación más comentada y polémica fue la que
mantuvo con [Mick Jagger], que además provocó que *Jerry
Hall* se separara definitivamente del líder de los *Rolling
Stones*.
Su
relación más consolidada ha sido la que inició al concluir
la década de los 90 con *Raphael Enthoven*, un profesor de
filosofía, perteneciente a una respetada familia de
intelectuales franceses. Con éste, la modelo tendría su
primer hijo, *Aurélien*, en julio de 2001. Sin embargo,
encontró a su media naranja en Nicolás Sarkozy, lo que la
llevó a convertirse en la Primera Dama de Francia tras
contraer matrimonio con el mandatario francés, el 2 de
febrero de 2008. |
Marillion
apareció por primera vez como tal a principios de 1982,
cuando la formación compuesta por Fish (voz), Steve Rothery
(guitarra), Mark Kelly (teclados) y Mick Pointer (batería)
empezó a hacer una gira intensiva en los alrededores de
Aylesbury y por la zona de Londres. La combinación de una
música imaginativa y cautivadora, junto con unas letras
cargadas de imágenes, pronto se ganó el favor de sus fans en
continúa expansión, y de los periodistas que estaban
cansados de algunas de las músicas de radio fórmula que
ocupaban la escena de la época. Varias noches colgando el
cartel de "no hay billetes" en el legendario club Marquee,
forzaron a las compañías discográficas a reconocer el
impacto de su música y así firmaron rápidamente un acuerdo
con EMI.
La aparición de álbumes clásicos como "Script For A Jester
´s Tear" (1983) y "Fugazi" (1984) aumentó su reputación, y
la formación se reforzó cuando el batería Ian Mosley
sustituyó a Pointer en 1984. En 1985 apareció "Misplaced
Childhood" (que incluía los hits "Kayleigh" y "Lavender") y
en seguida consiguió colarse en los codiciados primeros
puestos de las listas. Pero, después de la gira del "Clutching
At Straws" en 1987, Fish dejó de repente y de forma
inesperada la banda para seguir su carrera en solitario. Fue
sustituído por la figura igualmente imponente de Steve
Hogarth, cuya aportación ayudó a refrescar y hacer progresar
su sonido.
Los álbumes siguientes ("Season´s End" (1989), "Holidays In
Eden" (1991), "Brave" (1994), "Afraid Of Sunlight" (1995), "This
Strange Engine" (1997) y "Radiation" (1998)), probaron la
continua determinación de Marillion para producir música
emocional e inventiva, con independecia de si su música era
puesta en las emisoras de radio o tenía una repercusión en
las listas de éxitos.
Alrededor de 1997 Marillion se dio cuenta de que Internet
proporcionaba la oportunidad ideal para cultivar un contacto
más directo con sus fans, a la vez que la persistente
campaña de un fan en su lista de correo reunió dinero
suficiente para que la banda pudiera viajar a los Estados
Unidos. La aparición del álbum "Marillion.com" en 1999
abanderó su recién estrenada página web y su también recién
estrenado sello discográfico, pero fue el concepto
revolucionario de pedir a los fans que encargaran y pagaran
por adelantado los costes de grabación de un álbum, más o
menos 12 meses antes de su publicación, lo que fue noticia
en el 2001. Increíblemente, más de 12000 fans pidieron el
álbum con anticipación y se cerró un acuerdo adicional con
EMI para lanzar al mercado "Anoraknophobia", el álbum
resultante. Se utilizó una campaña similar para conseguir
dinero para el último álbum de la banda, "Marbles", pero
esta vez el dinero conseguido fue destinado a una campaña
para promocionar el álbum. En lo que respecta a la lealtad
de sus fans, se puede decir que Marillion tiene una sólida
base internacional de seguidores con la que competir con el
público mayoritario.
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*Michael Bublé*
nació en Vancouver, Canadá. Conoció a los clásicos del pop
americano a través de su abuelo. Empezó ensayando "Stardust"
y "Melancholy Baby" y ganó un concurso local de nuevos
talentos, pero le descalificaron por estar por debajo de la
edad reglamentaria para participar en el concurso. Su
abuelo, que era fontanero, se ofreció para realizar trabajos
gratis para los músicos de la ciudad a cambio de que le
dejaran subir al escenario con ellos para interpretar algún
que otro tema.
Con 17 años *Michael Bublé* ya tenía cierta experiencia a
sus espaldas y sabía exactamente a dónde se dirigía. Ganó el
primer premio en el Concurso de Jóvenes Talentos de Canadá,
lo que le sirvió para grabar y publicar una serie de álbumes
independientes, grabando selecciones de temas inolvidables
para Red Rock Diner y para la revista musical Swing.
Después de la publicación de su disco "Michael Bublé a
comienzos de 2003, se embarcó en lo que se convertiría en
una gira de conciertos prácticamente interminable,
recorriendo el planeta una y otra vez buscando a esos fans
entusiastas para los cuales la música ya es un premio.
Para Michael Bublé, el tiempo pasado en la carretera le ha
compensado con creces. “Creo que no he estado en casa más de
ocho días durante el año pasado, pero renuncio a toda la
tranquilidad del hogar a cambio de la experiencia de actuar
ante el Príncipe Carlos de Inglaterra en el Royal Variety
Show o por llenar la Opera de Sidney durante cinco noches
seguidas.” “Me llevé a mi abuelo a la gira por Italia, “
recuerda. “Era mi manera de darle las gracias por haber
abierto mis oídos a tanta buena música. También he tenido la
increíble buena fortuna de contar con el apoyo de Tony
Bennett, que ha dejado a un lado sus tareas para venir a
animarme. Es mi ídolo musical y contar con su aprobación
significa mucho para mí.
Tras terminar su exitosa gira, Michael Bublé comenzó a
trabajar en Los Angeles en las canciones que formarían parte
de su nuevo trabajo, "It’s Time ". El resultado es un
deslumbrante despliegue de fuerza, que reúne un
extraordinario talento musical con la experiencia que nace
de haber estado dando grandes conciertos noche tras noche,
para amantes de la música en cualquier lugar y en el mundo
entero.
Producido por David Foster, ganador de múltiples Premios
Grammy, "It’s Time" incluye una fabulosa versión del tema "The
More I See You" producida por la leyenda del jazz Tommy
LiPuma. También hay destacadas versiones de temas
cuidadosamente escogidos, como el clásico de Nina
Simone"Feeling Good," el tema de Marvin Gaye "How Sweet It
Is," el eterno pop italiano de Tony Renis "Quando, Quando,
Quando,", "Song for You", de Leon Russell, "Save The Last
Dance For Me" y un buen puñado de temas más. "It’s Time"
viene a fortalecer el curriculum de Michael Bublé como
artista de
talla mundial. |